هنرهای صناعی ایران

هنرهای صناعی ایران

شناسایی و تحلیل آثار رقم‌دار محمد‌باقر جهانمیری ‏(نقاش و کاشی‌نگار شیراز در عصر پهلوی)‏

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسنده
دانشیار گروه معماری داخلی، دانشکدۀ معماری و شهرسازی، دانشگاه هنر شیراز، شیراز، ایران
چکیده
 کاشی‌نگاران شیراز در عصر پهلوی، نقش مهمی در حفظ سنت‌های قاجاری و مرمت بناهای تاریخی در آن دوره داشتند. از آن میان محمدباقر جهانمیری (1262-1338ه.ش) معروف به «حاجی محمدباقر نقاش» یا «حاج باقر»، کاشی‌نگار، شیشه‌نگار، گچ‌نگار و مرمتگر نقاشی‌های دیواری عصر پهلوی است که میراث نقاشی روی کاشی را زنده نگهداشت و تا آخرین لحظۀ زندگی هم‌چنان در پی حفظ این میراث بود. آثار وی به سبب چیره‌دستی در نقاشی و هم‌زمان آشنایی کامل با فنون کاشی‌سازی در روزگار خود ممتاز بود، با این‌ حال این آثار کم‌تر مورد مطالعه و دسته‌بندی قرار گرفته‌اند. هدف پژوهش کنونی شناسایی آثار و تحلیل کاشی‌های رقم‌دار او و ارائۀ دسته‌بندی اولیه‌ای از آثار وی جهت مطالعات تطبیقی با دیگر هنرمندان است. این پژوهش می‌کوشد به این پرسش‌ها پاسخ دهد: حیات هنری محمدباقر جهانمیری به چند دوره قابل ‌تقسیم است؟ حامیان، همکاران و شاگردان وی چه کسانی بوده‌اند؟ و دسته‌بندی آثار و انگاره‌‌های حاکم بر آن‌ها کدامند؟ روش پژوهش، تفسیری-تاریخی، مبتنی بر توصیف و تحلیل داده‌هاست. داده‌ها از منابع کتابخانه‌ای گرد آمده‌‌اند و بخش مهمی از مستندات، حاصل کار میدانی و عکاسی است. نتایج نشان می‌دهد که کاشی‌نگاره‌های محمدباقر جهانمیری را می‌توان در شش گروه شامل «گل‌و‌مرغ‌سازی»، «باستان‌گرایی»، «شمایل‌نگاری و چهره‌پردازی»، «فرنگی‌سازی»، «خیالی‌نگاری» و «کتیبه‌نگاری» جای داد که در کل چهار انگاره را به‌عنوان انگاره‌های حاکم بر آثار مطرح می‌سازند: «انگاره‌های فرنگی» (در طراحی عمارت‌ها، چشم‌اندازها و منظره‌های فرنگی)، «انگاره‌های مذهبی» (در شمایل‌نگاری روایت‌ها و شخصیت‌های مذهبی شیعی)، «انگاره‌های ایران باستان» (در طراحی صحنه‌ها و فیگورهایی از دوران هخامنشی و ساسانی) و «انگاره‌های برگرفته از نقاشی ایرانی» (در طراحی گل‌ومرغ و نقوش گیاهی).
کلیدواژه‌ها

عنوان مقاله English

Identification and Analysis of the Signed Works of Mohammad Bāqer Jahānmiri (The Shīrāz Painter and Tile Painter, during the Pahlavi Era)

نویسنده English

Ali Asadpour
Associate Professor of Interior Architecture, Faculty of Architecture and Urbanism, Shiraz University of Arts, Shiraz, Iran
چکیده English

 Introduction
Tile Painters artists in Shīrāz played an essential role in preserving Qājār ‎traditions and restoring historical buildings during the Pahlavi era. Among them, ‎Moḩammad Bāqer Jahānmiri (1883-1959), known as "Hāji Moḩammad Bāqer-e-Naqāsh" or ‎‎"Hāji Bāqer," a tile painter, stained glass artist, stucco artist, and mural conservationist of ‎the Pahlavi era in Shīrāz, kept the legacy of the tile Painting alive and worked tirelessly to ‎preserve it until the very end of his life. His works stood out due to his skill in painting and ‎his complete familiarity with ceramic techniques during his time. However, these works ‎have been less studied and categorized. One of the reasons for this is the small number of ‎his works with figures, and another is the shade of tile painters such as Mirzā Abd al-Razzāq ‎Kashipaz (1867-1937 or 38).‎
Research Method
The current research deals with the "interpretive-historical strategy" ‎and an analytical approach to describe, recognize, and study the works and life of ‎Moḩammad Bāqer Jahānmiri, and its final goal is to reach a "monograph." Parts of the ‎necessary data are collected from library sources, and an essential part of the ‎documentation is the result of fieldwork and photography that produced first-hand data and ‎had no previous traces in the research. Since the reference to unsigned tiles reduces the ‎accuracy of the results, only signed tiles have been used as the basis for analysis and ‎classification, and the presentation of samples without signs or those attributed to him has ‎been avoided. Undoubtedly, some signed tiles may be kept in private buildings or personal ‎collections; therefore, access to them was impossible in this research. The research ‎questions are as follows: (a) at what intervals can Jahānmiri's artistic life be divided? (b) ‎Who were his supporters, colleagues, and students? (c) What are the categories of his works ‎and the prevalent themes?‎
Research Findings
The artistic life of Moḩammad Bāqer can be divided into three ‎general periods: the first period is the "Qājār period," the second period is the "Rezā Shāh ‎Pahlavi" and the third period is "the Moḩammad Rezā Shāh Pahlavi period." Unfortunately, ‎an essential part of the painter Haji Moḩammad Bāqer's artistic life was spent in the ‎turmoil caused by the Persian Constitutional Revolution (1905-1911), the First World War ‎‎(1914-1918), and the Tremendous Iranian Famine (1917-1919). The names of the masters ‎and workshops he gained experience during the first period of his artistic life have not been ‎mentioned, but it seems that the beginning of his artistic life must be in the era of Muzaffar ‎al-Din Shāh. But so far, no significant works of him related to the Qājār period have been ‎found, and there is no document of his collaboration with any tile workshops in that period. ‎The Rezā Shāh Pahlavi era is the second period of Moḩammad Bāqer's artistic life. This ‎short period (1925-1941/ 16 years) can be considered the time when many of his important ‎works were created with Qājār's theme and were less affected by the social and political ‎developments of the time. His employers and supporters in this period were folks and ‎wealthy people who owned public buildings. The third period of Moḩammad Bāqer's artistic ‎life is the Moḩammad Rezā Shāh Pahlavi period. This period is from 1925 until he died in ‎‎1959 (18 years). In these days and ages, most of his activities are to carry out essential ‎orders, primarily government employers. The signed works identified by Moḩammad Bāqer ‎Jahānmiri so far, and I observed them from close inspection or documentation, include 14 ‎works that belong to the second and third periods of his artistic life during the Pahlavi era. ‎Signed items can be classified into 5 groups in terms of location:‎

a) Works in residential buildings: Sa'dat and Towhidi houses and tiles on the front of an ‎unspecified house in Shīrāz;‎
b) Works in religious buildings: Vakil Mosque, Jame Atiq Mosque, Siyavshān Mosque, ‎Imamzāde Seyyed Tajuddin Qarib, Imamzade Ibrahim and Aghā Bābā Khān School;‎
c) Works in commercial buildings: Haj Naser Korhani bazaar;‎
d) The works in the monuments: Qorān Gate and Sa'di Tomb;‎
e) The works in health and treatment buildings: Jawanmardi bath and the entrance of ‎Namāzi hospital.‎

Compared to masters such as Mirzā Abd al-Razzāq, his signed method shows that ‎Jahānmiri used his name in many cases in a small, simple, and uncomplicated way. This ‎issue can represent his humble and blushing character.‎
Conclusion
In this research, 14 of his signed tiles have been identified, which include a ‎variety of residential, religious, commercial, and memorial buildings. Most of his works with ‎figures from religious buildings and monuments are placed at the end of his life. The ‎available evidence shows that Jahānmiri did not collaborate with any other tile painter ‎except Karim Faqfouri, and there is no indication of the number of other painters who ‎worked under him in his works. However, plaster painters and tile painters were trained in ‎his workshop, some of which are known in the oral history of Shirāz artists. The classification ‎of his signed tiles shows that these works can be placed in 6 groups, including "floral and ‎bird motif (Gol-o-Morgh)," "Antiquity," "Iconography & portraiture," "Europeanized ‎motives," "Imaginary painting," and "Tile-Epigraphy." Flower and bird tiles and floral motifs ‎can be seen in almost all works and periods of his artistic life. The analysis of the theme of ‎his tile paintings, in general, suggests four ideas as the ideas governing the works. These ‎cases include "Europeanized motifs" (in the design of buildings, landscapes, and Western ‎sceneries), "Religious motifs" (in the portraits of religious narratives and Shi'ite figures), ‎‎"Ancient Iranian motifs" (in the design of scenes and figures from the Achaemenid and ‎Sassanid dynasties), and "Motifs derived from Iranian painting" (in the design of floral and ‎bird motifs and plant patterns). Further studies can validate and verify other tiles attributed ‎to Jahānmiri based on the design and artistic features governing his works with figures, ‎which hopefully would be noticed by others.‎

کلیدواژه‌ها English

Tile painters
Seven-color Tiles (Haft Rang)
Moḩammad Bāqer Jahānmiri
‎Pahlavi
Shīrāz
 اسدپور، علی. (1397). میدان و شهر: سرگذشت میدان‌های توپخانه از تهران تا شیراز. شیراز: نشر نیارش.
-----. (1402، زیر چاپ). پژوهشی در آثار و احوال میرزا عبدالرزاق کاشی‌پز: پیشگام کاشی‌نگاران شیراز در عصر قاجار. فصلنامه نگره، doi: 10.22070/NEGAREH.2022.15759.2964‎
اسکرس، جنیفر. (1399). شکوه هنر قاجار. گردآوری و ترجمۀ علیرضا بهارلو و مرضیه قاسمی. تهران: خط و طرح.
انجمن آثار ملی. (1330). آرامگاه شیخ اجل استاد سخن سعدی شیرازی. تهران: چاپخانۀ مجلس.
پاکباز، رویین. (1389). دائره‌المعارف هنر. چاپ نهم. تهران: فرهنگ معاصر.
-----. (1396). نقاشی ایرانی (از دیرباز تا امروز). چاپ سیزدهم. تهران: انتشارات زرین و سیمین.
زمرشیدی، حسین. (1391). سیر تحول کاشی‌کاری در آثار معماری دورۀ صفویه تا امروز. مطالعات معماری ایران، ش. 2، 65-78.
سواری، محّمد و شیخی، علیرضا. (1401). گل‌وبلبل؛ استحالۀ گیاه مقدس در هنر ایران. هنرهای صناعی ایران، ش. 9، 101-114 doi: 10.22052/hsi.2022.243628.0
سیف، هادی. (1371). نقاشی پشت شیشه. تهران: انتشارات سروش.
-----. (1390الف). سردر بقعۀ امامزاده شاهزاده غریب شیراز. چاپ دوم. تهران: انتشارات کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان.
-----. (1390ب). نقاشی‌های تالار تکیۀ هفت‌تنان شیراز. چاپ دوم. تهران: انتشارات کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان.
-----. (1392). نقاشی روی کاشی. چاپ سوم. تهران: انتشارات سروش.
کلینی، محمدبن یعقوب. (۱۳۶۳-۱۳۶۵). الکافی (ج. 2). گردآوری علی‌‌اکبر غفاری و محمد آخوندی. تهران: دارالکتب الإسلامیة.
فرصت شیرازی، محمدنصیر. (1377). آثار عجم (ج. 1). تصحیح و تحشیۀ منصور رستگار فسائی. تهران: انتشارات امیرکبیر.
کمالی سروستانی، کورش. (1384). دانشنامۀ آثار تاریخی فارس. شیراز: مؤسسۀ فرهنگی و پژوهشی دانشنامۀ فارس با همکاری سازمان میراث فرهنگی و گردشگری کشور.
کن‌بای، شیلا. (1391). نقاشی ایرانی. ترجمۀ مهدی حسینی. تهران: دانشگاه هنر (نشر اثر اصلی 1993).
کیان، مریم. (1393). حسینیۀ مشیر شیراز و کاشی‌نگاره‌ها 1310ق. فصلنامۀ اثر، ش. 64، 67-90.
مشکین‌فام، حسن. (1397). در ستایش فرهنگ: صدسال چهره‌های علمی، فرهنگی و هنری فارس (ج. 2: هنرهای سنتی و معماری). شیراز: نشر حسن مشکین‌فام فرد.
مکی‌نژاد، مهدی. (1400). فنّ جمیل: زندگی و آثار استاد علی‌محمد اصفهانی. تهران: فرهنگستان هنر جمهوری اسلامی ایران.
وزارت معارف و اوقاف و صنایع مستظرفه. (1315). ضمیمۀ سالنامۀ 1314-1315: تاریخچۀ ساختمان‌ها و تعمیرات در سال 1315.‌ تهران: چاپخانۀ دانش.
همایونی، صادق. (1371). حسینیۀ مشیر. چاپ دوم. تهران: انتشارات سروش.
Seyed Mousavi, A. (2018). Narrative Illustration on Qajar Tilework in Shiraz. Vol.1. Dortmund: Verlag für Orientkunde.
 
منابع اینترنتی
URL1: https://www.cannes.com
URL2: http://ketaab.iec-md.org
References
Asadpour, A. (2018). Square and city: history of canon Squares from Tehran to Shirāz. Shirāz: Niyaresh Publication [In Persian].
-----. (2023, in Press). A research on the works and circumstances of MirzāAbd al-Razzāq Kashipaz: Pioneer of Shirāz tile painters in Qājār era. Negareh doi: 10.22070/NEGAREH.2022.15759.2964 [In Persian].
Canby, Sh. (2012). Persian painting (M. Hosseini, Trans.). Tehran: University of Art ‎‎(Original work published 1993).‎
Forsat-e Shīrāzi, M. N. (1998). Asār-e-Ajam (Vol. 2). M. Rostgar Fasa'I (Ed.). Tehran: Amir Kabir Publishing [In Persian].
Homayouni, S. (1992). Hosseinieh Moshir (2th edition). Tehran: Soroush Publications [In Persian].
Kamali Sarwestani, K. (2005). Encyclopedia of Fars historical buildings. Shirāz: Cultural and Research Institute of Fars Encyclopedia in cooperation with Iran's Cultural Heritage and Tourism Organization [In Persian].
Kian, M. (2014). Hosseinieh Moshir of Shirāz and the tile paintings of 1931. Asar. 35 (64), 67-90 [In Persian].
Koleini, M. Y. (1984-1986). Al-Kāfi (Vol. 2). A. A. Ghafari & M. Akhundi (Eds.). Tehran: Dar al-Kutb al-Islamiyyah [In Persian].
Makkinejad, M. (2022). Fanne Jamil: Ali-Mohammad Isfahani, a tile-maker and painter of the Qājār era. Tehran: Matn Publication [In Persian].
Meshkinfam, H. (2019). A Homage to 100 years Culture of Scientific, Cultural, and Artistic achievements of Fars Province (Vol. 2: Traditional Art and Architecture). Shirāz: Hassan MeshkinfamFard Publishing [In Persian].
Ministry of Education, Endowments, and Handicrafts. (1936). Addendum to the 1935-1936 yearbook: the history of buildings and repairs in 1936. Tehran: Danesh Printery [In Persian].
Pakbaz, R. (2010). Encyclopaedia of Art (9th edition). Tehran: Farhang-e-Moa'ser  [In Persian].
-----. (2017). Iranian painting (from ancient times to today) (13th edition). Tehran: Zarrin and Simin Publications [In Persian].
Savari, M. & Sheikhi, A. (2023). Gol-o-Bolbol: The Transformation of the Sacred Plant in Iranian Art.  Journal of Iranian Handicrafts Studies, 5 (2), 101-114 doi: 10.22052/hsi.2022.243628.0 [In Persian].
Scarce, J. (2020). The Glory of Qājār Art (A. Baharlu & M. Ghāsemi, Trans.). Tehran: Tarh-o-Naghsh.
Seif, H. (1992). Glass Painting. Tehran: Soroush Publications [In Persian].
-----. (2011A). The portal of Imamzadeh Prince Qarib tomb in Shirāz (2th edition). Tehran: Publications of the Children and Adolescent Intellectual Development Center [In Persian].
-----. (2011B). Paintings of HaftenanTakiye Hall, Shirāz (2th edition). Tehran: Publications of the Children and Adolescent Intellectual Development Center [In Persian].
-----. (2012). Painting on tiles (3th edition). Tehran: Soroush Publications [In Persian].
Seyed Mousavi, A. (2018). Narrative Illustration on Qajar Tilework in Shirāz (Vol. 1). Dortmund: VerlagfürOrientkunde.
Society for the National Heritage. (1951). The tomb of Sheikh-e Ajal ostād-e Sokhan Sa'di Shirāzi. Tehran: Majlis Printery [In Persian].
Zomarshidi, H. (2012). Tile-works evolution in architectural works from the Safavid period until today. Journal of Iranian Architectural Studies,  1 (2): 65-78 [In Persian].
URLs:‎
URL1: https://www.cannes.com
URL2: http://ketaab.iec-md.org